Cómo dominar la luz de verano para obtener fotos increíbles

El verano trae una luz fuerte y sostenida, pero también puede traer sobreexposición y sombras duras. Los mejores profesionales en una variedad de géneros le muestran a James Abbott cómo obtienen excelentes resultados

Jarrod Castaing: amanecer, atardecer, hora azul

El fotógrafo paisajista de bellas artes aclamado internacionalmente Jarrod Castaing es un experto cuando se trata de capturar la luz natural en sus imágenes y ha tomado fotografías en más de 50 países. Visite www.jarrodcastaing.com y véalo en Instagram:@jarrodcastaing

Escaleras de Bedruthan

Casting de Jarrod

La mayoría de las veces tomada desde los acantilados circundantes, esta imagen a nivel de la playa se tomó durante el verano, cuando los días más largos permitieron a Jarrod sincronizar la puesta del sol con la marea baja. Después de que llegó el crepúsculo, la luz cálida permaneció en el horizonte para complementar los tonos más fríos de la hora azul; uno de los grandes aspectos de capturar paisajes terrestres y marinos durante la hora azul cuando todavía hay una luz cálida en el cielo es que el amarillo/naranja y el azul
son colores complementarios.

Aunque el sol se había hundido en el horizonte, el cielo aún estaba mucho más brillante que el primer plano, por lo que se realizaron dos exposiciones, una para las sombras y otra para las luces, que luego se combinaron usando máscaras de luminosidad en Photoshop.

Lulworth occidental

Casting de Jarrod

La fotografía de paisajes requiere planificación, suerte y la confianza para abandonar el plan original cuando los elementos no encajan. Jarrod esperaba capturar la luz del atardecer en el arco marítimo de Durdle Door, pero una espesa nube en el horizonte lo obligó a reconsiderar su plan. -en línea hacia el cielo y el sol poniente, Jarrod pudo remediar la situación.

Se utilizó una larga exposición de 30 segundos para suavizar la marea, lo que se logró ajustando el ISO en 50 y la apertura en f/22. "Mis imágenes más exitosas son una combinación de luz y composición", dice Jarrod. "Esto no siempre significa cielos coloridos, pero la luz que es demasiado plana o dura para la ubicación rara vez funciona".

Torre en Crepúsculo

Casting de Jarrod

Si hay algo en lo que nunca puedes confiar, es en el clima de verano británico. Pero una cosa que siempre funciona, llueva o truene, es la hora azul. Esta parte de la noche, entre la puesta del sol y la oscuridad, proyecta lugares con una luz azul suave, por lo que siempre tienes garantizado un buen resultado. Durante la hora azul, que no dura una hora, las exposiciones suelen ser largas debido a los bajos niveles de luz, mientras que las fuentes de luz artificial brillan en los entornos urbanos y urbanos.

Para Tower at Twighlight, Jarrod no se desanimó por la lluvia y las condiciones miserables en general. En cambio, los usó a su favor; uno de sus momentos favoritos para capturar paisajes urbanos es cuando las luces de la ciudad se encienden por primera vez para crear una pequeña pero mágica ventana de tiempo antes de que el cielo de la noche se vuelva negro. Y cuando se combina con la lluvia de verano, las calles se despejan rápidamente del tráfico peatonal a medida que el suelo se vuelve reflectante y se suma a la vista.

Disparar bajo la lluvia siempre es un desafío, aunque en la hora azul la calidad de la luz no se ve afectada. Pero para mantener la lente libre de gotas de lluvia, es esencial un paraguas junto con un paño de microfibra absorbente para limpiar la lente entre tomas. Además, no olvide su trípode y un control remoto del obturador para permitirle disparar en modo bulbo si las exposiciones se extienden más allá de los 30 segundos.

Blea Tarn

Casting de Jarrod

Con la esperanza de una mañana tranquila con reflejos de Langdale Pikes capturados desde la costa de Blea Tarn, Jarrod llegó aquí para el amanecer. Los fuertes vientos echaron por tierra sus planes, pero el sol de la mañana tardía llenó posteriormente el valle. Esta imagen se tomó con la cámara en mano después del amanecer, una vez que el sol estaba lo suficientemente alto como para alcanzar el fondo del valle.

Y aunque la calidad de la luz no es tan cálida y suave como la del amanecer, aún tiene una calidez que hace que el valle y las montañas circundantes brillen. Cuando tome fotografías en áreas montañosas, considere a qué hora saldrá el sol y a qué hora alcanzará la elevación deseada para brillar sobre los picos circundantes. Es posible que el amanecer o el atardecer no sean los momentos óptimos, así que planee con cuidado.

David Lazar:Técnicas avanzadas de luz de verano

El fotógrafo de viajes David Lazar se siente atraído por países con ricos antecedentes culturales. Como colaborador de National Geographic, el trabajo de David a menudo utiliza técnicas avanzadas de luz natural para crear fuertes tomas narrativas. Ver www.davidlazarphoto.com e Instagram:@davidlazarphoto

Monje novicio en rayos de luz con vela

David Lázaro

La fotografía de David a menudo se centra en la tradición y las religiones antiguas, y es un tema que verás a lo largo de su trabajo. La luz es un elemento clave dentro de la imagen, tomada alrededor del mediodía para que el fuerte sol atravesara la ventana formada por pequeños agujeros. El resultado son haces de luz interesantes que iluminan los remolinos de humo y polvo dentro del templo.

"En términos de exposición, era importante subexponer la toma en comparación con lo que sugería el medidor de luz de la cámara", dice David. "Seguir el medidor de la cámara habría dado como resultado que las áreas de sombra de la escena fueran demasiado brillantes y que las luces se quemaran, lo que no solo perdería la atmósfera creada sino que también arruinaría la imagen".

Pagoda Chureito al Atardecer

David Lázaro

La fotografía de viajes abarca muchos otros géneros de fotografía, y los fotógrafos de viajes tienen que utilizar una amplia gama de habilidades y técnicas. Esta toma de la Pagoda Chureito, cerca del icónico monte Fuji en Japón, es una imagen de paisaje japonés por excelencia, y se ha hecho más dinámica gracias a la estrella del sol a la derecha del marco.

Para capturar las estrellas del sol, es mejor disparar cuando el sol está bajo en el cielo, ya sea justo después del amanecer o antes del atardecer, usando una apertura estrecha, como f/16 o f/22. Además, tener el sol medio oscurecido por un objeto en el marco ayuda a acentuar el efecto, como se ha hecho aquí con la pagoda.

Gran parte del trabajo de David se filma cámara en mano porque se centra en personas y retratos en los que sujetar las manos es la mejor opción. Pero cuando se enfrentó a una toma de viaje de un paisaje, usó su trípode para garantizar la estabilidad durante la exposición que era demasiado larga para sujetar con la mano. Durante el procesamiento, utilizó un filtro graduado para mejorar los detalles y los colores del cielo. Sin embargo, con el último equipo sin espejo que ofrece una gran estabilización, es posible que no necesite un trípode.

Lucha tradicional con palos de los miembros de la tribu Tengger

David Lázaro

David quería capturar la silueta de las dos figuras para lograr un fuerte impacto visual, junto con el monte Bromo de Indonesia en el fondo para agregar un sentido de lugar. Este volcán a menudo arroja humo, por lo que al fotografiar alrededor del atardecer, pudo capturar a los dos hombres como siluetas. El volcán, el cielo y el fondo de la imagen están bañados en luz dorada y conservan los detalles.

Disparar durante el día habría dado como resultado una luz intensa y sombras fuertes, además el sol en lo alto no habría permitido capturar las siluetas. Y con el movimiento rápido, era importante usar una velocidad de obturación rápida para congelar la acción, por lo que David se aseguró de que el ISO fuera lo suficientemente alto para obtener una velocidad de obturación de más de 1/500 seg. También disparó en modo ráfaga para garantizar la toma perfecta de esta trepidante acción con un impresionante telón de fondo.

Saddhu en el río Ganges al amanecer

David Lázaro

El río Ganges en Varanasi, India, es un lugar mágico y espiritual tanto para locales como para turistas. Este retrato se tomó al amanecer para capturar una iluminación uniforme en toda la escena, con el sujeto mirando hacia el sol naciente para evitar que su rostro quede en la sombra. La luz a esta hora de la mañana suele ser más suave que al final del día, lo que la hace ideal para este tipo de retrato.

El lugar también era pacífico a esta hora temprana:algo funciona con la expresión y la pose del sadhu para crear lo que David llama "luz sagrada" y "asombro celestial".

Para completar la imagen, se arrojó grano para atraer a las gaviotas al marco. Los visitantes suelen alimentar a las aves durante los viajes en barco por el Ganges, por lo que las aves están acostumbradas tanto a las personas como a un refrigerio matutino.

Damien Demolder:fotografiando la luz del verano durante el día

Exeditor de AP, Damien es fotógrafo callejero y tallerista con un estilo muy característico. El uso creativo y compositivo de la luz y la sombra da vida a sus imágenes con una calidad a menudo fílmica. Visite www.damiendemolder.com e Instagram:@damien.demolder

Un momento de escape

Damián Demolder

La fotografía callejera es a menudo un juego de azar, y esta observación en pleno día de un hombre iluminado fumando un cigarrillo en un callejón combina las habilidades afiladas de un fotógrafo callejero con un ojo para cautivar la luz. La luz aquí es crucial para el éxito de la imagen, y la inclusión de toda el área iluminada crea un marco alrededor del sujeto y la bicicleta que atrae la atención de los espectadores.

'A moment's escape' emana una calidad cinematográfica gracias a los focos perfectamente expuestos y la mirada de contemplación relajada del hombre en la escena. Esta imagen no hubiera sido posible sin el sol del mediodía iluminando el callejón, pero esta calidad de luz más dura combinada con sombras oscuras presentaba desafíos de exposición.

La subexposición era esencial para evitar que el fotómetro de la cámara expusiera la escena de forma demasiado brillante:la abundancia de sombras habría hecho que la parte iluminada de la escena quedara sobreexpuesta, lo que habría arruinado los detalles y perdido el humo contra el fondo oscuro.

En el Puente del Milenio

Damián Demolder

Oficialmente conocido como Millenium Bridge, pero coloquialmente apodado Wobbly Bridge por los londinenses, esta icónica estructura junto a la Tate Modern proporcionó el lugar perfecto para capturar siluetas bajo el sol del mediodía. Si bien puedes hacer fotografías callejeras en cualquier momento, por supuesto, la ventaja de fotografiar alrededor del mediodía en una ciudad es que, naturalmente, ciertos lugares estarán más ocupados a la hora del almuerzo, que es exactamente lo que sucedió aquí.

Damien estaba viendo a la gente cruzar el puente a través del cristal, con el sol creando fuertes siluetas y formas interesantes que llamaron su atención. La madre y el niño caminando sobre el puente funcionaron como una composición porque un elemento clave de la composición es que aparecen enmarcados en su propio rectángulo de vidrio.

La imagen puede parecer simple en su composición, pero capturarla fue un juego de espera, porque los individuos fotografiados debían tener no solo el tamaño correcto sino también la posición correcta:debajo del pasamanos, en lugar de estar divididos por él. La captura de una de las chimeneas de la Tate Modern ha ayudado a crear una sensación de lugar, y la exposición para el cielo ha mantenido los detalles en esta área mientras que la gente y la chimenea quedan completamente negras.

James Abbott:fotografiando la luz del verano durante el día

James no es ajeno a fotografiar en condiciones climáticas y de luz desafiantes. También dirige talleres de fotografía y edición individuales y en grupos pequeños para ayudar a los fotógrafos a desarrollar sus habilidades. Visit www.jamesaphoto.co.uk and see him on Instagram:@jamesaphoto

Happisburgh Lighthouse

James Abbott

This image was taken with the sun behind the camera at 5pm, when sunset was around 8pm. The sun was still high enough to produce harsh light, but this was diffused by clouds. Shooting at this time meant the sun behind the camera lit the scene evenly, while the centralised composition was balanced by foreground interest.

Finally, the lead-in line helped to create an archetypal British summer landscape image.
Despite the diffused light, a polarising filter enhanced the blue in the sky, while a 2-stop medium ND grad further enhanced the sky without darkening it too much. The scene itself looks quiet, but it was busy, so patience was essential to capture a people-free scene.

Cwmorthin Slate Quarry

James Abbott

British weather can change in the blink of an eye, particularly in mountainous areas. This image was taken not long after lunchtime on an early summer’s day, and the walk up to the slate quarry was warm and sunny, but quickly changed as a hailstorm passed briefly overhead.

But this provided an opportunity for landscape photography with the clear blue sky suddenly appearing moody, alongside the bright sunlight that added the perfect level of contrast to the ground.

With this blend of moodiness and bright light, James used a polarising filter to reduce the overall harshness of the bright sunlight, while a 4-stop soft ND grad filter was used to help to increase the detail in the sky. The shot could have been taken without an ND grad, but using it further increased the moodiness in the scene, which was ideal for a mono conversion.

Check out this article if you need further guidance on photographing in strong summer light or why not try taking some stunning starry night scenes this summer?