Cómo maximizar la atracción de tus fotos

Todos tenemos problemas para evaluar nuestro propio trabajo como lo verán los demás. Mientras nos sentamos en nuestras computadoras, llegamos al punto en que no podemos ver el bosque por los árboles. No solo eso, sino que si logramos decidir qué atraerá la atención de alguien, debemos decidir qué hacer al respecto.

En este artículo quiero darte algunos pasos que puedes seguir para evaluar mejor cómo otros verán tus fotos y algunas cosas que puedes hacer para atraer su atención a los lugares correctos.

1. Tienes una fracción de segundo para impresionar

Es asombroso lo rápido que tomamos decisiones sobre las fotografías. Literalmente sucede en una fracción de segundo. Nosotros, como fotógrafos, debemos entender que solo tenemos esa fracción de segundo para impresionar al espectador. De lo contrario, han seguido adelante. Eso es especialmente cierto cuando nos enfrentamos a una pantalla llena de miniaturas.

Una de las razones por las que los fotógrafos siempre predican sobre la "simplicidad" en las fotos es por la importancia de captar la atención de alguien de inmediato. Una foto ocupada simplemente no se verá bien en la mirada inicial. Una simple foto maximizará la atracción.

Esta tendencia no solo se aplica a las miniaturas en la pantalla de una computadora, sino también a las impresiones. Se han realizado estudios que midieron los tiempos de entrada y salida de personas en exposiciones de fotografía. El tiempo medio empleado por foto fue de unos 10 segundos. Y eso es para obras maestras en un museo que la gente condujo para ir a ver. Si la gente no se entretiene con las obras maestras, imagina el tiempo que le van a dar a tu foto.

Por lo tanto, debe considerar esa decisión de una fracción de segundo en su propio trabajo. ¿Cómo? Una forma es forzarte a mirar tu fotografía por solo una fracción de segundo. Aléjate de tu pantalla. Ahora voltea a mirarlo y permítete registrarlo muy rápidamente. ¿Cuál es tu primera impresión?

Otra forma es dejar la imagen en el monitor y alejarse por un segundo. Date la vuelta y míralo desde el otro lado de la habitación. O ve a la cocina para rellenar tu café y luego registra lo primero que piensas cuando regresas a la habitación y ves la foto. Esto te ayudará a darle una "nueva mirada" a esa foto que has estado editando.

2. Considera la Ruta de los Ojos

Una vez que tenga a alguien que le dé a su foto más que la mirada inicial de una fracción de segundo, debe considerar qué quiere que hagan sus ojos a continuación. Esta es la razón por la cual las líneas principales y otros elementos compositivos son tan importantes.

Echa un vistazo a las fotos que te encantan y considera cómo se mueve tu ojo por el marco. ¿Gravitas hacia ciertos movimientos? Las personas difieren, pero personalmente he descubierto que muchas de mis fotos favoritas comienzan con el centro de interés en el cuadrante inferior izquierdo y se mueven en sentido contrario a las agujas del reloj desde allí.

Una vez que determines cómo quieres que el ojo se mueva alrededor de tu imagen, ¿cómo lo haces? La forma principal es a través del brillo y la oscuridad. Nuestros ojos se sienten atraídos por el brillo, así que haga que el camino sea un poco más claro u oscurezca un poco otras partes.

El ojo también se siente atraído por la nitidez y el contraste. Puede agregar contraste selectivo y/o nitidez a partes de su imagen para guiar los ojos del espectador. También puede agregar un ligero desenfoque a las partes sin importancia.

3. Recompensa al espectador

Una vez que hayas captado la atención del espectador por uno o dos segundos, debes recompensarlo por quedarse. Eso está en los detalles.

Francamente, esto es en lo que ya pasamos la mayor parte de nuestro tiempo. Nos aseguramos de que las texturas sean las correctas. Sombreamos las cosas un poco. Nos preocupamos por los tonos de color y la saturación. Sigue haciendo lo que estás haciendo aquí.

4. Ver según el formato

Luego, debe considerar cómo verá su foto el espectador.

Por ejemplo, ¿su foto será una de las muchas miniaturas que el espectador mirará en Flickr o en 500 px? ¿O su foto será una impresión enorme? ¿O algo intermedio?

El tamaño a menudo influye en cómo se registra tu foto. Algunas imágenes son impactantes como miniaturas, pero cuando las obtienes en tu pantalla no te impresionan. Otras fotos se ven muy bien ampliadas, pero no se pueden volver a ver como miniaturas pequeñas.

Además, tenga en cuenta que muchas pantallas le obligarán a recortar. Las miniaturas en 500px, que es como la mayoría de los usuarios de ese sitio verán tu foto, no permitirán fotos largas o altas. Instagram en realidad obliga a tu foto a tener un formato cuadrado. Así que considere cómo se verá finalmente la imagen antes de llegar allí.

5. Déjalo andar

Vivimos en una era en la que exigimos una gratificación instantánea. Si tenemos una buena foto, la queremos ahora mismo para que todos la vean.

Muchas veces, si publica inmediatamente una foto en su sitio web o en las redes sociales, luego deseará no haberlo hecho. Verás cosas que desearías haber hecho de otra manera. Siempre parecemos ir demasiado lejos con una edición, o no lo suficiente con algo, en el primer intento.

Si dejas una foto dando vueltas durante unos días, a menudo regresarás y harás algunos cambios. Así que date un tiempo con tu foto. Si es posible, imprímelo y déjalo tirado o colgado durante unos días. Tenga en cuenta las cosas que le gustaría que se hicieran de manera diferente. Luego ve a hacer los cambios y ahora tienes una versión final lista para ver.