Un kit básico de fotografía gastronómica

Steve Buchanan es fotógrafo comercial en Maryland y colaborador del Blog de Fotografía de Photocrati. Su trabajo puede verse en www.buchanan-studios.com.

Muchos de los fotógrafos que conozco son «frikis» de los cacharros. Les encantan sus juguetes. Les encanta hablar de ellos, leer sobre ellos, discutir sobre ellos y babear por los que no pueden permitirse. Yo no soy tanto de cacharros. Tengo mi parte de equipo, y ocasionalmente (vale, regularmente) se desborda de la sala de equipo al resto de la casa, pero me he propuesto mantener las cosas simples en mi negocio y en mi trabajo. Para quienes quieran iniciarse en la fotografía gastronómica he compilado una lista del equipo que recomendaría conseguir, en orden.

1. Cualquier réflex Canon o Nikon.

No me importa cuántos megapíxeles, si graba vídeo, o si es full frame o APS-C. Solo que te guste y te sientas cómodo usándola. Sé que Sony, Fuji, Pentax y otras hacen réflex perfectamente buenas, pero Canon y Nikon tienen la mayor base de usuarios y gama de accesorios, y eso te importará algún día. Además, al actualizar, Canon y Nikon suelen tener mejor valor de reventa. Mi cámara principal es una Canon 5D.

2. Un objetivo macro

Los objetivos de marca del fabricante son los mejores, y por supuesto los más caros. La mayoría de marcas alternativas importantes están bien (Sigma, Tamron) pero investiga primero y he oído problemas de calidad ocasionales con material alternativo. No recomendaría los filtros de acercamiento que se enroscan en el frontal del objetivo y permiten enfocar más cerca. Son terribles en nitidez y planitud de campo. Mi objetivo principal, Canon 100 mm f/2.8 Macro.

3. Un buen trípode

Como la fotografía gastronómica consiste en construir la imagen lentamente de toma de prueba en toma de prueba, un trípode robusto es imprescindible. Una especificación comúnmente pasada por alto en trípodes es la altura mínima en uso. Tengo varios trípodes pero el que más uso es un Bogen/Manfrotto 3001 con cabeza 3035. Es un trípode relativamente ligero y una cabeza pesada, pero disparo en muchos restaurantes. La altura estándar de mesa es 76 cm (30 pulgadas) y a veces quiero estar justo a esa altura. Mis trípodes más grandes y robustos no me permiten bajar tanto.

4. Reflectores caseros

Una visita a la tienda de bellas artes te lo pone todo. Un par de semiláminas de foamcore, algunas planchas plateadas, un cúter, algo de masilla adhesiva y un par de maniquíes de artista y ya tienes todo lo necesario para hacer tarjetas reflectoras y un medio para mantenerlas en su sitio.

5. Estación de trabajo informática capaz de disparar conectada (tethered)

Especificar una configuración de estación de trabajo es todo un mundo aparte, pero lo más probable es que ya trabajes con una, así que lo importante aquí es la capacidad de disparar en tethered. Yo disparo con Canon y EOS Capture venía con mi cámara. No sé si Nikon incluye su programa Capture, pero vale la pena conseguirlo si hace falta. De nuevo, fotografiar comida requiere disparar, mirar, repetir. Es mucho más fácil evaluar tus tomas en la pantalla de un portátil que en el pequeño visor LCD de la cámara.

6. Una carta de color

Algo como el Expodisc o una carta de color Macbeth es crucial. YO SIEMPRE disparo una carta de color en cada sesión. Esto es aún más crucial al usar luz disponible, ya que rara vez coincide con los balances de blancos predefinidos de tu cámara. Nada parece menos apetecible que un plátano verde.

7. Flashes de estudio o monoluces

Pueden ser bastante caros o relativamente baratos. Todo depende de cuánto dispares y de lo duro que seas con tu equipo. Un factor clave es la disponibilidad y diversidad de modificadores de luz para tu sistema. Un estudio típico para mí contiene 2 o 3 luces con modificadores bastante enfocados como rejillas o snoots y 1 luz de relleno suave, normalmente una softbox cenital o ligeramente trasera.

Te habrás dado cuenta de que los flashes están al final. Es totalmente posible hacer grandes tomas solo con luz disponible y equipo básico. Si tienes los tres primeros, creo que tienes todo lo necesario para hacer un trabajo de primera. Seguro, si vas a colgar el cartel y venderte como pro, necesitarás más. Pero si quieres empezar y aprender fotografía gastronómica, esto te pondrá en marcha. Creo que muchos fotógrafos usan su falta de fondos para comprar equipo guay como muleta – no lo hagas.

Del Editor (Darren Rowse): Gracias a Stephen por este artículo. Por supuesto, su punto sobre cámaras Canon/Nikon probablemente cause debate (por experiencia pasada). Estoy más que contento de que el debate ocurra abajo – solo por favor, sed civilizados.

Para constancia – DPS ama las grandes imágenes – no ninguna marca de cámara en particular. Si puedes hacer una gran toma con una Sony, Pentax, Sigma o incluso una Kodak... ¡eso es fantástico! Usa lo que tus finanzas, preferencias y situación te dicten y ¡sigue disparando!

Tabla de contenidos

Fotografía Gastronómica

• GENERAL
  • La Guía Definitiva de Fotografía Gastronómica
  • ¿Estás Cometiendo Estos Cinco Errores en Fotografía Gastronómica?
  • 8 Consejos para Principiantes en Fotografía Gastronómica
  • Cómo lo Hice: Fotografía Gastronómica
• PREPARACIÓN
  • Cómo Crear un Estudio de Mesa Económico para Fotografiar Comida y Productos
  • Accesorios DIY para Fotografía Gastronómica con Presupuesto Ajustado
  • Cómo Hacer Fondos Fáciles y Económicos para Fotografía Gastronómica
  • Objetos Caseros para Llevar a tu Próxima Sesión de Fotografía Gastronómica
• ILUMINACIÓN
  • Cinco Esenciales para Fotografía Gastronómica Oscura
  • Cómo Lograr Retratos Gastronómicos Oscuros y Dramáticos
  • Configuración de Una Luz para Fotografía Gastronómica
  • Fotografía de Menús de Restaurante con Luz Natural
  • Fotografía Gastronómica – Cuándo Usar Luz Natural (y Cuándo No)
  • Fotografía Gastronómica – Cómo Fotografiar una Bebida con Solo Dos Luces
• COMPOSICIÓN
  • 10 Consejos para Mejorar tu Estilismo Gastronómico
  • El Secreto para Encontrar el Ángulo Heroico en Fotografía Gastronómica
  • 11 Grandes Ángulos de Cámara para Fotografía Gastronómica
  • Usar el Enfoque Creativamente en Fotografía Gastronómica
• EQUIPO
  • El Mejor Equipo para Fotografía Gastronómica y Bodegón
  • Un Kit Básico de Fotografía Gastronómica
    • 1. Cualquier réflex Canon o Nikon.
    • 2. Un objetivo macro
    • 3. Un buen trípode
    • 4. Reflectores caseros
    • 5. Estación de trabajo para disparo tethered
    • 6. Una carta de color
    • 7. Flashes de estudio o monoluces
  • 10 Grandes Regalos para Fotógrafos Gastronómicos por Menos de 50 $
• GUÍAS AVANZADAS
  • 7 Consejos para Mejor Fotografía Gastronómica Comercial
  • Cómo Tomar Fotos Guays de Comida en tu Nevera
  • 10 Consejos para Fotografía Gastronómica en Viajes
  • Cómo Hacer Grandes Fotos Gastronómicas estas Fiestas
• TÉCNICAS CREATIVAS
  • Cómo Crear una Foto de Sándwich Explotando
• POST-PRODUCCIÓN
  • Cómo Editar Imágenes de Fotografía Gastronómica con Lightroom
  • Cómo Cambiar el Fondo en Photoshop para Bodegón o Fotografía Gastronómica
  • Cómo Hacer que las Fotos de Comida Parezcan Más Sabrosas con Luminar
• INSPIRACIÓN
  • Colección de Fotografía Gastronómica para Darte Hambre