Cómo crear una iluminación impresionante para retratos con una bolsa de papel, una banda elástica y una dona de chocolate

Una de mis series de televisión favoritas de los años 90 era MacGyver, una serie de acción y aventuras sobre un agente secreto del gobierno estadounidense con un fabuloso mullet, que improvisaba y construía dispositivos complicados a partir de objetos domésticos como bandas elásticas, clips, bolígrafos y una navaja suiza.

La serie fue tan increíblemente popular que el término "MacGyver" llegó al diccionario:

Hace unas semanas, en una sesión nocturna, me quedé sin mi pequeño modificador softbox porque lo había extraviado y necesitaba una forma de suavizar y controlar la luz de mi flash para crear iluminación de retrato.

Busqué en todo mi equipo y coche, no encontré nada útil, entonces me pregunté: "¿Qué haría MacGyver?". Rebusqué en mi mochila y encontré una dona de chocolate (rellena de Nutella, ¡deliciosa!) en una bolsa de papel blanca, y una banda elástica para el cabello que serían sustitutos perfectos para el softbox que había olvidado llevar a la sesión.

Lo realmente genial de la iluminación es que los principios básicos funcionan con cualquier tipo de luz, independientemente del presupuesto o del tipo de modificador utilizado. Así que, ya sea que trabajes con un kit de iluminación de $150 (similar al que usé para estas imágenes), uno de $1,500 o de $15,000, la luz reaccionará de la misma manera.

El equipo

Los brazos de pluma (booms) son una forma genial de añadir luz por encima del modelo, ya que permiten la libertad de trabajar sin que los soportes estorben en la toma. Usar una pluma también es la mejor manera de posicionar la luz exactamente donde la quieres.

He creado esta pluma ligera de ubicación usando un mini brazo de pluma en un soporte para paraguas, unido a un soporte de luz. Recuerda siempre usar un contrapeso en el soporte de luz para evitar que se vuelque con vientos fuertes. Puedes comprar una bolsa de arena, o "macgyverear" la tuya propia usando botellas de refresco de dos litros llenas de agua en una bolsa de lona.

Una alternativa más barata a la pluma es usar un poste de luz y pedir a un amigo que lo sostenga. Si eres nuevo trabajando con flash fuera de cámara, te sugiero leer una de mis entradas anteriores: Guía para principiantes para trabajar con Flash fuera de cámara. Te guiará paso a paso en la técnica de disparar con flash fuera de cámara.

• Flash Yongnuo YN-560II – menos de $80
• Disparadores Yongnuo RF-603N – $30
• Soporte para paraguas CowboyStudio con inclinación giratoria – $16
• Soporte compacto LumoPro LP605 de 7 pies con puntas para suelo – $45
• Bolsa de arena – $7
• Mini brazo de pluma/reflector LumoPro – $40
• Trípode
• Dona de Nutella en bolsa de papel blanca – puedes usar dona simple pero no son tan buenas – <$1
• Una banda elástica para el cabello – <$1
• Canon 5D Mark III (usa tu propia cámara)
• Canon 24-105mm serie L (usa los objetivos que ya tienes)

El método

Retira cuidadosamente la dona de la bolsa, teniendo cuidado de no manchar la bolsa con Nutella. Divide la dona en dos porciones iguales. Ofrece la mitad a tu modelo y come la otra mitad. Si no encuentras donas de Nutella en tu zona, puedes sustituir por cualquier otro pastel que venga en una bolsa de papel blanca.

Si prefieres un estilo de disparo más limpio, simplemente pide una bolsa extra al comprar tu dona. También puedes saltarte esta parte, pero no es tan divertido, y simplemente busca una bolsa de papel blanca similar a la que uso (ver abajo). Varían en tamaño y grosor, así que busca bolsas que no tengan publicidad.

Coloca la bolsa sobre el flash y asegúrala con la banda elástica. La cinta aislante también funciona, pero tiende a dejar residuos pegajosos en el flash.

Posiciona la luz directamente encima y ligeramente a un lado de la cabeza de tu modelo. Este estilo de iluminación se llama "iluminación en bucle" (loop lighting). Creo que es un estilo favorecedor porque deja el rostro en sombra parcial y crea la ilusión de que la cara es más delgada.

Se llama iluminación en bucle por la sombra en forma de bucle que la nariz proyecta en el lado de la cara del modelo. Lo prominente que sea la sombra depende de cuánta luz de relleno se use. Uso este estilo de iluminación en el 80% de mis sesiones de estudio y exteriores, ya que creo que es una de las técnicas de iluminación más naturales.

Añadir luz de relleno

Usar una sola luz desde arriba se ve genial y añade definición a la estructura ósea del modelo. Como prefiero un estilo de iluminación más suave, también he añadido un reflector blanco a mi toma.

Coloqué el reflector en el regazo de Luke (mi modelo) porque estaba disparando primeros planos muy cerrados. Si estuviera disparando un retrato de 3/4 o de cuerpo entero, posicionaría el reflector en el suelo, justo fuera del encuadre. El reflector rellena las sombras causadas por el flash superior. Puedes modificar la cantidad de luz de relleno según qué tan cerca coloques el reflector en relación a tu fuente de luz. Cuanto más cerca esté el reflector de la luz, más uniformemente iluminado se verá el retrato. Si prefieres más contraste o dramatismo en tu iluminación, aleja el reflector de la luz o no uses ninguno.

Cambiar la velocidad de obturación controla cuánta luz ambiente hay en la imagen. Para crear un fondo más brillante, seleccioné una velocidad de obturación de 1/6 de segundo. Disparar a 1/200 de segundo elimina la mayor parte de la luz ambiente y crea una imagen más dramática. Quería crear el efecto "Ricitos de Oro": ni demasiado pesado, ni demasiado ligero, sino justo.

La imagen final

Aquí tienes algunos trucos de iluminación "MacGyver" más que mis oyentes de podcast han compartido conmigo.

Bolas de ping-pong y rollos de papel higiénico vacíos

Esta hermosa imagen de Brett Ferguson fue creada con un modificador de luz "macgyvereado" con una bola de ping-pong y rollos de papel higiénico vacíos.

"Hola Gina Milicia, aquí tienes un modificador de luz MacGyver para ti. Necesitaba una fuente de luz puntual para iluminar al modelo de forma convincente. Era muy importante tener un brillo suave y sombras realistas, para emular cómo se vería la luna. Usé una bola de ping-pong al final de dos rollos de papel higiénico vacíos y luego monté cartón para sostener el flash. La cabeza del flash encaja perfectamente, y el centro de los rollos es blanco, permitiendo que la luz llegue a la bola. Esta imagen (editada) se disparó a 47mm en un objetivo 24-70mm f2.8L II en una Canon 5D3 a 1/80, f/3.5 e ISO 500."

Puedes ver una versión más grande de la imagen final en www.brettferguson.com.au.

El gridspot de Pringles

El fotógrafo Glen Dube ha "macgyvereado" este brillante gridspot usando un contenedor de Pringles y pajitas.

"Básicamente es solo una lata de Pringles, con el fondo cortado y reemplazado por pajitas pegadas con pegamento caliente. Pero descubrí que las pajitas de color teñían la luz; por suerte mi esposa encontró unas pajitas de papel que tienen un interior blanco brillante. El extremo de la lata por donde sacas las papas se desliza sobre todos los flashes que tengo, excepto este Vivitar realmente viejo que tiene la función de zoom en el exterior. Pringles ha sido útil proporcionando una variedad de longitudes de latas para nosotros.

La longitud (y el diámetro) de las pajitas determina el tamaño del punto y hay incluso calculadoras en línea. Descubrí que la función de zoom del flash tiene poco efecto, pero las calculadoras son precisas para determinar los tamaños de los puntos. Las pajitas de papel te permiten tener una caída más nítida (ya que las pajitas de plástico son translúcidas y derraman luz fuera del círculo). Usé pajitas de 60mm, que a 1 metro me dan un punto de 180mm de diámetro que se ensancha cuanto más lejos está la luz del sujeto."

Modificador para flash emergente

El fotógrafo Andrej Valko creó este modificador portátil para flash emergente realmente simple usando cartón.

"Vi esta idea hace un par de años – una tarjeta rebote para el flash de cámara. Pensé: ¿qué tan difícil puede ser hacer una? Así que lo hice – imprimí en negro un lado de papel fotográfico grueso para que no se notara desde el frente. Era blanco por el otro lado para rebotar la luz. Lo pegué con cinta transparente para que reflejara la luz más eficientemente (también lo hizo un poco más duradero), y lo recorté para que se ajustara a mi cámara.

Fue fácil de montar (solo se deslizaba), fácil de llevar (en el bolsillo trasero como una tarjeta de presentación) y rebotaba la luz en las paredes y el techo, ¡así como en mi cara! Y yo, el fotógrafo loco, ¡disparé una recepción de boda solo con la tarjeta rebote! (No tenía una sola unidad de flash en ese momento.) Todavía no puedo creer que realmente usara esto para fotografiar una boda."

El modificador de forro de cajón

El fotógrafo Mike Hickman creó este modificador usando un forro de cajón translúcido.

"Mi modificador 'feo' creado con forro de cajón translúcido que he usado casi exclusivamente en eventos, incluyendo bodas. La idea vino de aquí.

El costo es de unos $10 por un forro completo hecho por Contact, y se sujeta con tiras de velcro por unos $6 adicionales. Hace tres o cuatro, dependiendo del tamaño. Además, se pliega para meter en el bolsillo al cambiar de ubicación y siempre tengo dos en mi mochila. ¡No se puede hacer eso con muchos otros modificadores!"

Hay tantas formas geniales de "macgyverear" modificadores de luz. ¿Tienes uno del que estés particularmente orgulloso? Me encantaría verlo. Por favor, comparte tus ideas en los comentarios abajo.

Si quieres aprender más sobre el uso de flash para crear retratos, consigue el nuevo ebook de Gina para dPS: Fast Flash for Portrait Perfection.